Compre aqui: Desenhar luz e sombra, de Enrique Etievan
Páginas: 32 / Capa: brochura / R$ 49,00
Para obter 25% de desconto, use o cupom: NLdaOlhares
Desenhar luz e sombra, de Enrique Etievan, é um guia essencial para compreender um dos pilares do desenho artístico: o claro-escuro. O autor aborda, com clareza e método, como a luz define volumes, espaços e atmosferas. Mais do que um manual técnico, o livro é uma introdução à observação — um convite para olhar o mundo com atenção e traduzir em traços a forma como a luz se distribui sobre os objetos e o espaço.

O ponto de partida do autor é o estudo dos princípios físicos da luz e da sombra, fundamentais para compreender como as superfícies refletem, absorvem e projetam luminosidade. Etievan explica de maneira simples a diferença entre luz natural e artificial, como cada tipo influencia as sombras e como a perspectiva da luz é essencial para criar profundidade. As explicações são sempre acompanhadas de exemplos e ilustrações passo a passo, que transformam conceitos teóricos em prática visual.
Outro tema central é o uso dos valores tonais — as gradações entre o branco e o preto que definem o relevo e a sensação de tridimensionalidade. O autor mostra como dominar a escala de cinza e como o contraste é responsável por dar vida e presença aos objetos. A partir dessa base, ensina a aplicar o mesmo raciocínio em diferentes contextos: figuras humanas, paisagens, animais, tecidos e texturas.
Etievan também dedica parte do livro à construção do desenho. Ele apresenta três métodos — por linhas curvas, linhas retas e pela combinação das duas — que ajudam o leitor a compreender e organizar as formas antes de trabalhar o volume e o sombreamento. Essa estruturação geométrica serve como base para representar qualquer tema, do corpo humano às dobras de um tecido, com maior precisão e coerência visual.

Compre aqui: Desenhar luz e sombra, de Enrique Etievan
Páginas: 32 / Capa: brochura / R$ 49,00
Para obter 25% de desconto, use o cupom: NLdaOlhares
Em capítulos temáticos, o livro aprofunda o estudo do claro-escuro em situações concretas: as articulações e planos do corpo humano, as transições sutis nas dobras dos tecidos, a espessura da pelagem dos animais, a profundidade atmosférica das paisagens e a representação da transparência e dos reflexos na água. Cada tema é desenvolvido com orientações técnicas e exemplos que revelam a lógica por trás de cada efeito de luz.
Com base em mais de três décadas de ensino e pesquisa, Enrique Etievan transforma sua experiência em uma verdadeira aula ilustrada sobre percepção e construção visual. Desenhar luz e sombra integra a coleção Desenhar, publicada pela Editora Olhares, que reúne artistas e professores especializados nos fundamentos do desenho. É um livro que não apenas ensina a reproduzir a realidade, mas também a compreendê-la — e, a partir dela, criar imagens com emoção, clareza e profundidade.
O autor
Enrique Etievan tem mais de trinta anos de experiência no ensino da arte entre Caracas e Paris. Formou-se na Escola de Belas Artes de Caracas, na Venezuela, onde iniciou seus estudos em pintura e desenho, e aprofundou-se nas técnicas dos grandes mestres italianos do Renascimento, como Leonardo da Vinci e Caravaggio — cuja compreensão da luz e da sombra influenciou decisivamente sua abordagem artística.

Reconhecido por unir rigor técnico e sensibilidade expressiva, Etievan se especializou no estudo do claro-escuro, explorando como o domínio da luz é capaz de construir o volume, a atmosfera e a emoção no desenho. Sua obra já foi exposta em galerias internacionais e seu trabalho pedagógico formou gerações de artistas e ilustradores que buscam compreender o desenho como um processo de observação e estruturação do olhar.
Com uma didática clara e um olhar atento às bases clássicas, Enrique combina tradição e prática contemporânea, propondo uma aprendizagem gradual e consciente.
No livro Desenhar luz e sombra, ele transforma sua longa experiência em um método acessível, ensinando o leitor a observar, compreender e traduzir a realidade com profundidade e liberdade artística.
Conexões



